http://komandorva.livejournal.com/1045100.html

Этот американский фильм стал настоящим сюрпризом сезона 1987 года. Явно непримечательная по сюжету и дешевая по затратам картина попала в число рекордсменов проката не только в США, но и далеко за пределами Америки, в итоге превзойдя свой бюджет почти в 36 раз, достигнув полновесных 213 миллионов!

По всей видимости, такому успеху способствовала ностальгия многих людей, где бы они ни находились, по безвозвратно ушедшей эпохе иллюзий и надежд начала 60-х годов. Знаменательно точное определение времени действия. Лето 1963 года: за несколько месяцев до убийства Джона Кеннеди и еще до триумфального завоевания Америки группой «Битлз».

Вроде бы, несопоставимые события уравнены, но в этом нет ничего кощунственного. За гибелью президента последовали бурные политические потрясения, а бунт молодежи 60-х годов как раз проходил под знаком «битломании».

А история создания картины такова.

Потерпев неудачу со сценарием для фильма Майкла Дугласа, сценаристка Элеонора Бергстен решила написать новый сценарий, основанный на собственной истории из своей юности, где упор делался исключительно на танцы.

Являясь младшей дочерью врача из Нью-Йорка, она не раз проводила лето со своей семьёй в пансионах. Там ей приходилось участвовать в соревнованиях по танцам, которые за раскованные, вольные движения назывались в народе "грязными". Однажды у неё возник роман с преподавателем танцев. Это и легло в основу сюжета.

Представленный сценарий не был принят ни одной известной голливудской студией. Лишь одна небольшая студия проявила к нему интерес, и то с условием, что бюджет будущего фильма составит не более 5 млн.долларов.

Интересные факты:

На протяжении всего фильма Джонни и Бэйби постоянно носят очень контрастные цвета: она одета в светлых тонах, а он — в очень темных.

Фильм снимался летом, но сцена с поддержкой снималась в октябре. Так как листья на деревьях уже поменяли цвет, съёмочной команде пришлось красить листья на заднем плане, и если хорошенько приглядеться, то можно заметить несколько пропущенных мест.

Танец, который Патрик Суэйзи и Дженнифер Грэй исполняли в любовной сцене, фактически был их танцем с кинопроб и в общем-то не планировался быть включенным в фильм.

Знаменитая сцена, где Джонни и Бэйби ползут по полу навстречу друг другу, не планировалась в фильме. Актёры просто дурачились и разминались перед съёмками танцевального номера, но режиссёру так понравились эти кадры, что их решили оставить в фильме.

Исполнителям главных ролей в фильме — семнадцатилетней Бэйби и «юноше» Джонни — на самом деле было 27 и 35 лет.

По результатам опроса в интернете цитата «Никто не загонит Бэби в угол» заняла десятое место в списке самых любимых реплик кинозрителей.

Награды:

Премия «Оскар» (60-я церемония)

Лучшая песня к фильму — (I’ve Had) The Time of My Life — Фрэнки Превите (музыка и слова), John DeNicola, Дональд Марковиц (музыка).

«Золотой глобус» (1988 год)

Номинация: Лучший фильм (комедия или мюзикл)

Номинация: Лучшая мужская роль (комедия или мюзикл) (Патрик Суэйзи)

Номинация: Лучшая женская роль (комедия или мюзикл) (Дженнифер Грэй)

Оригинал взят у vasilisa_vasya в Грязные танцы. Фильм, покоривший зрителя

http://klonik69.livejournal.com/333983.html

Решил пробежаться по современным западным сериалам, чтобы выбрать что смотреть. Ощущение всеобъемлющего парткома. Во-первых, авторы просто обязаны или сделать вежливый реверанс в сторону ЛГБТ устами главных героев, или хотя бы ввести симпатичного второстепенного персонажа-гея. Без этого просто нельзя. Но ещё хуже поголовное засилье "сильных независимых женщин". Жутко талантливая агрессивная баба, способная дать окорот любому мужику, необходима решительно везде. И если раньше её можно было иметь штучно и сочетать с реверансом ЛГБТ (например, Зина - королева воинов), то теперь реверанс ЛГБТ сам по себе, а сильнаянезависимая сама по себе. И лучше не одна.

В конце концов, решил посмотреть фентези. Что может быть традиционнее? Мудрые волшебники, храбрые герои, коварные злые демоны. Хрена там! Главный герой - нерешительный хорошенький мальчик с пухлыми губками, за которого соревнуются две сильные независимые девицы, имея его время от времени. Капитан королевской стражи - баба, а король - нерешительный болван (что ещё взять с самца?).

Чтоб вас черти задрали с этим толерантным агитпропом!

http://pmn-2.livejournal.com/658574.html

papuas_tt

…пули отольются в гири, таким ударным инструментом они пробьют все стены в мире. А они хотят? Ясно показано в фильме «Тряпичный союз» режиссера и сценариста Михаила Местецкого, что они сами не знают, чего хотят. Только наша современная жизнь их не устраивает и вот экспериментальный биоотряд создан, поселился в научно-исследовательском  монастыре, он же дача-передача, и решили заняться чем?  Воскрешением людей?

Что вообще у них в головах, у этих симпатичных мне ребят из биоотряда.

Симпатичных уже тем, что они ищут, а когда же ещё искать, если не в восемнадцать лет? Сумбур в головах: на кладбище прыгаю через оградки, не стесняются надеть пиджак деда с орденскими планками и прочее – всего не помню. Может быть, и у режиссёра такой же сумбур в голове. Потерянные поколения восьмидесятых и девяностых… Нами потерянное, и в фильме чётко показана непреодолимая грань между старшими и младшими.

Сумбур символов, образов, аллюзий, намеков и полунамёков чехардой катится через весь фильм. Тут и гитлеровские усики, и «наш дуче», и столпники, и исихазм,  и мелодия гимна СССР, и статуя Петра с плакатом «иностранный агент». Сами они как три богатыря, одного даже Поповичем зовут, или как три мушкетёра и Д’Артаньян - всё это вполне отражает полную духовную неразбериху молодёжи, при том, что у неё есть потребность в цели и действии.

Цели нет, и действия «Тряпичного союза» приводят к разрушению бабкиной дачи и смерти товарища. Что теперь поделаешь! Ничего сделать нельзя, но тем более надо что-то делать – решают бойцы биоотряда и напрягаются изо всех сил. Каждый напрягается по-своему и это приносит невероятные плоды - странным образом утопленник прибывает из Москвы, где он ещё и в институт успел поступить.

Здесь автор настойчиво подводит нас к принятию мысли, что воскресение было: «тиной воняет», « как голый до Москвы доехал» всё сумбурно, но это – воскресили! - точно. «Пойми, зритель, - говорит автор. – Не зря пацаны корячились и чуть не сдохли». Цель была, и были усилия. Что и говорить, «поднять со дна хорошего парня достаточно сложно». Может это и есть идея фильма? Парней нужно поднимать со дна. И сделать это возможно только сверх усилиями на грани жизни и смерти. И ещё - цель нужна, по-настоящему великая,  такая чтоб «через миры и века». И ещё у тряпсоюза должны быть дети. И ещё… Ещё им жить долго и счастливо, если от цели своей не отрекутся и дружбу сохранят. Это им, а зрителям из молодых? Что они вынесут, посмотрев «Тряпичный союз». Я не знаю, но очень хочу узнать.

 Среди молодых людей, совсем молодых и подростков, достаточно много тех, кто ищет смысл, идею, пусть они и не всегда понимают, что именно идеи им не хватает, чтобы жить полноценно. Они готовы  действовать и от нас зависит, какую идею они получат: левую созидательную, левацкую разрушительную, правую консервативную, правую националистическую или ещё какую-нибудь пятую или десятую. Идею колбасно-потреблядскую молодые люди готовые к действию отвергают – из фильма это ясно.

http://invirostov.livejournal.com/188695.html

Фильм который я непременно собираюсь посмотреть в кинотеатре...

Оригинал взят у volodihin в О фильме "Герой": Викторианская Россия, как она кончилась и как возрождается

http://konstantinus-a.livejournal.com/1013631.html

Ия Сергеевна Саввина родилась 2 марта 1936 года в Воронеже. В детстве ей пришлось много ездить по стране, в связи с работой родителей. В 1946 году семья переехала в село Боринск, в 100 км от Воронежа, где прошли детство и юность Ии. Окончив в 1953 году школу с золотой медалью, она уехала в Москву поступать на филологический факультет МГУ, но не успела – прием медалистов на филфак уже закончился. Тогда Саввина подала документы на факультет журналистики МГУ и поступила, обойдя многих претендентов.

Актерская судьба Ии началась в студенческом театре МГУ, которым руководил актер Театра им.Вахтангова И.Липский, и где она сыграла несколько ролей в годы учебы в университете. Известность юной актрисе принесла роль в спектакле «Такая любовь», поставленном на студенческой сцене Р.Быковым, которая стала первой крупной работой Саввиной на сцене, а сам спектакль, по словам критиков, – настоящей сенсацией. Он шел несколько лет с неизменным успехом.

После окончания МГУ в 1958 году Ия планировала совместить сцену студенческого театра с работой редактора в издательстве, когда однажды пришедший на спектакль Алексей Баталов предложил ей сняться в фильме «Дама с собачкой» и рекомендовал ее на роль в этом фильме режиссеру И.Хейфицу. После премьеры ленты в 1960 году, работа Саввиной была отмечена специальной премией XIII Международного кинофестиваля в Каннах, что во многом определило выбор профессии и всю дальнейшую судьбу актрисы.
Не имея театрального образования, Ия решила посвятить себя искусству. В ее жизни встречались люди, которые, по словам Саввиной, отдавали ей частичку своих знаний, и общение с которыми и стало своеобразным обучением. Это И.Липский, который в этой «спокойной девушке с ясными глазами и серебряным голосом» открыл большой актерский талант, Р.Быков, А.Баталов, О.Ефремов, Ф.Раневская, В.Марецкая, Н.Мордвинова, А.Москвин, Л.Орлова…
Несмотря на отсутствие профессионального актерского образования, в 1960 году Ия была приглашена в труппу Театра им. Моссовета, который возглавлял Ю.Завадский. Дебют Саввиной в постановке «Нора», где она исполнила главную роль, имел большой успех. Также на сцене этого театра актрисой было сыграно немало ярких ролей в спектаклях «Странная миссис Сэвидж», «Турбаза», «Ленинградский проспект», «Петербургские сновидения» и других.
В 1977 году Саввина по приглашению главного режиссера МХАТа О.Ефремова перешла труппу этого театра, на сцене которого играла до конца жизни. Здесь она блестяще сыграла самые разноплановые роли во многих спектаклях, таких как «Дачники», «Обратная связь», «Эльдорадо», «Утиная охота», «Чайка», «Гроза», «Три сестры», «Рождественские грезы», «Дядя Ваня», «Вишнёвый сад», «Горе от ума», «Плач в пригоршню», «Так победим!», «Московский хор» и многих других.
Параллельно с театром Ия Сергеевна активно работала в кинематографе. После «Дамы с собачкой» приглашения сняться в кино следовали одно за другим. В 1960-90-х годах она много и успешно снималась. Наибольшую известность Саввиной в кино принесли роли в картинах – «Кроткая» (1960), «Звонят, откройте дверь!» (1965), «Анна Каренина» (1967), «История Аси Клячиной, которая любила да не вышла замуж» (1967), «Служили два товарища» (1968), «Последний подвиг Камо» (1973), «Романс о влюблённых» (1974), «Дневник директора школы» (1975), «Гараж» (1979), «Следствие ведут Знатоки», «Открытая книга» (1977-1979), «Частная жизнь» (1982), «Продлись, продлись, очарованье» (1984), «Запомните меня такой» (1987), «Сюжет для двух рассказов» (1991), «Троцкий» (1993), «Чехов и Ко» (1998) и многих других.
Всего актриса снялась более чем в 50 фильмах. Большинству киноработ Саввиной, причем как в фильмах, поставленных по произведениям русских классиков, так и в картинах о современниках, свойственны мягкая и обаятельная манера игры вместе с цельностью и психологической достоверностью создаваемых ею образов.
В новом тысячелетии Ия Сергеевна в кино снималась мало, поскольку не очень доверяла режиссерам нового поколения. Среди ее работ этих лет – роли в фильмах: «Два товарища» (2000), «Здравствуй, столица!» (2003), «Постельные сцены» (2003), «Место под солнцем» (2004), «Слушая тишину» (2007). Зато театральных работ на сцене МХТ у нее было достаточно – это спектакли «Новый американец», «Рождественские грезы», «Кошки – мышки»…
Отдельную страницу в творчестве Саввиной занимают документальное телевидение и радио (где она дебютировала еще будучи студенткой). Ия Сергеевна вела просветительские передачи, посвященные русскому искусству, была автором и ведущей передач о творчестве писателей В.Пановой и А.Платонова. Она создала киноведческие очерки о творчестве известных актеров и режиссеров – С.Юрского, М.Ульянова, Н.Урганта, Ф.Раневской, Л.Орловой и других, подготовила серию просветительских программ, посвященные классикам русской литературы – И.Тургеневу, А.Пушкину, А.Герцену, Н.Некрасову, М.Салтыкову-Щедрину, А.Островскому.
Также Саввина принимала участие в озвучивании серии мультфильмов о Винни-Пухе (1969-1972), где ее голосом говорит Пятачок и другие.
Не смотря на огромную занятость в театре и кино, Ия Сергеевна не оставляла и журналистской деятельности, в основном писала об искусстве. Также она автор книги «Статьи разных лет» (1996), в которой собраны портреты-воспоминания о мастерах сцены. Как режиссер поставила телеспектакль «В прекрасном и яростном мире» (1967).
Народная артистка РСФСР и СССР, лауреат Государственных премий СССР и РСФСР имени братьев Васильевых, лауреат Высшей театральной премии Москвы «Хрустальная Турандот» и премии «Золотой орел», Саввина награждена орденом «За заслуги перед Отечеством» IV степени и орденом Дружбы.
Ия Сергеевна была дважды замужем. Ее первый муж ученый-гидрогеолог Всеволод Шестаков, с которым они вместе играли в Студенческом театре МГУ. В этом браке родился сын Сережа (1957), в 1972 году они развелись. Второй муж – Анатолий Васильев, актер Театра на Таганке. Они познакомились в 1979 году и более 30 лет прожили вместе.
Ия Сергеевна Саввина скончалась на 76-ом году жизни 27 августа 2011 года в Москве, вследствие осложнений меланомы, была похоронена на Новодевичьем кладбище столицы.

www.calend.ru
Сайт kino-teatr.ru

http://blogrev.livejournal.com/1762812.html

Как вы считаете, нужно ли это бессмысленное продолжение легендарной истории волшебника Гарри Поттера?

http://pqalongese.livejournal.com/457058.html

http://komandorva.livejournal.com/850311.html